佟睿睿，中国歌剧舞剧院国家一级编导，上海歌舞团特聘编导。2000年毕业于北京舞蹈学院编导系中国舞专业。

　从学生时代开始就显示出编舞的天赋，2000年以毕业作品《扇舞丹青》完成四年大学学业至今，创作了一系列作品，受到业内专家和学者的高度评价，迅速成长为新一代优秀编导。近年来倍受国内外媒体关注，先后接受中央电视台新闻频道中国周刊栏目、纽约时报、芝加哥先驱论坛、中国日报英文版、中国国际广播、人民日报、新华社、中国文化报、舞蹈杂誌、文艺报、北京青年报、北京商报、南方日报、环球时报、新周刊、新民晚报、北京文艺台、河南电视台、网易等媒体採访报导。

《扇舞丹青》、《根之雕》、《绿带当风》、《当代节奏》、《碧雨幽兰》、《秀色》、《夜深沉》、《如梦年华》、《梅花三弄》、《春闺梦》、《似水流年》、《春江花月夜》、《乡愁无边》、《罗敷行》、《点绛唇》等等。十余次获国家级舞蹈比赛金奖。

主要奖项：

作品《扇舞丹青》荣获由文化部主办的第五届全国舞蹈比赛金奖。《扇舞丹青》由中央电视台投资拍摄了电视版本，并在第二届cctv电视舞蹈大赛中荣获金奖。

被舞蹈界称为古典舞划时代作品

作品《根之雕》荣获首届中国舞蹈节、暨第三届荷花杯全国舞蹈比赛的三项金奖，作品金奖、表演金奖、灯光设计金奖，成为本次比赛唯一独获三金的作品。

其十余部舞蹈作品先后多次在国家级舞蹈比赛中获奖。

2008年至今多媒体杂技秀《雕刻时光》演出300多场并于2010年赴日驻场演出60场

2011年舞剧《水月洛神》应邀第十三届上海国际艺术节开幕式演出

2011年舞剧《水月洛神》荣获第八届中国舞蹈荷花奖舞剧、舞蹈诗比赛作品金奖、个人编导金奖、最佳舞美设计、三位主演员获表演最高奖

各大晚会及成果：

2002年中央电视台春节歌舞晚会编舞

2002-2006年间先后四次受文化部委派前往西藏、内蒙古、西安、四川为培养少数民族舞蹈编导教授独、双、三编舞技法。

2006年舞剧《南京1937》高雅艺术进校园全国巡演，所到之处反响强烈。并与大学生进行了深入地讨论与交流。

2006年世界传统武术节开幕式担任舞蹈总监。

2007年人民大会堂正月十五元宵晚会（中央首长全部出席）担任晚会总导演。

2008年文化部春节电视晚会担任总导演

2008年作品《夜深沉》受邀参加亚洲博鳌论坛演出。（胡锦涛及十余位外国元首观看演出）

2009年文化部春节电视晚会参与策划

其他:

2005年被文化部聘为2004-2005年度国家舞台艺术精品工程终评审。

2005年被中国舞蹈家协会聘为第五届中国舞蹈荷花奖评审。

2006年被文化部聘为全国艺术院校奖第八届桃李杯舞蹈比赛评审。

2006年被文化部聘为全国歌剧、舞剧、音乐剧展演舞剧组评审

2007年中央电视台第四届cctv舞蹈大赛评审

2009年中央电视台第五届cctv舞蹈大赛评审

2003年音乐剧《花木兰》编舞北京首演 中国歌剧舞剧院　。

2004年中法合作法国古诺歌剧《罗米欧与朱丽叶》编舞，澳门国际音乐节开幕式演出　。

2005年舞剧《南京1937》编剧、总编导、编舞。北京保利首演中国歌剧舞剧院，舞剧作品《南京1937》荣获第五届中国舞蹈荷花奖舞剧、舞蹈诗比赛的六项大奖，包括个人编导金奖。获中宣部第十届精神文明建设“五个一工程”优秀作品奖。

2006越剧《越女三章》编舞年绍兴首演绍兴小百花越剧团，获第二届中国越剧节金奖。

2007年崑剧《公孙子都》编舞，杭州首演浙江崑剧团，此剧获2006-2007年度国家舞台艺术十大精品工程。

获第八届中国艺术节文华大奖。

2008年多媒体杂技驻场秀《雕刻时光》创意、总导演。

2009年舞集《大地》编导，上海东方艺术中心首演，上海歌舞团上海东方东方青春舞团。

2008年汶川大地震之后参加文化部组织艺术创作人员到抗震救灾一线体验生活，并于2009年5.12周年祭推出原创作品现代舞集《大地》，人民日报海外版独家专访《舞集.大地》告别悲恸.重新站起。

2010年　李玉刚演歌会《镜花水月》总导演。

2010年舞剧《水月洛神》总导演、编舞。

2011年歌舞诗剧李玉刚《四美图》总导演。

2012年舞剧《一起跳舞吧》编剧、导演。

2013年舞剧《朱》排演中

2000年7月 赴广西艺术学院教授编舞课程

2002年9月 由文化部指派前往西藏为了培养边疆少数民族编导教授单，双，三编舞技法

2004年6月 由文化部指派前往内蒙古为了培养边疆少数民族编导教授双人舞编舞技法

2004年10月 由文化部指派前往陕西为了培养西北杂技编导教授编导技法

记者：“作为当代年轻人，你如何走近距今1700多年的‘洛神’?”。

佟睿睿：“《水月洛神》的戏看似由曹植的《洛神赋》和‘七步诗’等构成，但在我看来，所谓‘洛神’，并不是具象的东西，而是曹植终其一生对美、对浪漫的追求。这是理想的此岸与彼岸的对照。从古到今，每个人心中都有一个洛神，令自己倾尽一生去追寻。冯双白老师编的这个剧本，角度和切入特别好。”　“我的任务，是搭建创作者与观众之间的桥樑。古今中外人的感情及流淌都是一样的，主要看你是否能解开这个密码。从人出发，从人的情感出发是很重要的，要把人物嵌入事件里去，所有的事件是由人来发生的，所有的事件是用细节来叙述的……比如，当曹植在曹丕的婚礼上，淋漓地表现出他的痛苦和彷徨时，观众自然理解并接受了他与甄宓、曹丕构成的情境了……”。

“我希望，这是一部让95%的观众都能看懂的中国古典舞剧。

“在伊洛河和黄河的交汇处，伊洛河的水是清的，黄河的水是浑的。涨水的时候，二者自然形成一个漩涡，如同八卦图。站在那里，跟1800年前站在那里是一样的!我突然找到了感觉，并把尾声修改为生命的漩涡和轮迴。这不只是曹植人生轨迹的写照，也寓意着政治、情感、理想的漩涡和周而复始。最后决绝的那一场，曹植整个都包裹在漩涡里，最后在大漩涡中终于找到了洛神……人，只有走到某种极致的时候，才可以发现另外一个世界。我的思想和感悟，一下被打通了!”

自2005年创编完舞剧《南京1937》后，佟睿睿成为各地打造文化品牌节目争相邀请的对象。5年后，她终于迎来了盼望已久的《水月洛神》，以极大的热情，开始了沟通古今的苦苦创造。

“在日益浮躁的文艺圈，坚持艺术理想，坚守你心中的‘洛神’，是否很难?”记者问。

佟睿睿说：“如果真的够热爱自己的艺术，这根本不是问题。不管别人如何，我坚持做自己。我只是希望自己能多做几个好戏。中国的历史、文化中有那幺丰盛的养料，可以做多少好东西!”

她特彆强调反对迎合，“如果迎合，要艺术干吗?艺术的存在，就是为了洗涤人心，给人美感和崇高感。我认为，在当下，主流价值观的传递、爱国情感的张扬尤为重要。”

“我一直忘不了那年《南京1937》来到合肥中国科技大学演出的情景。3000多名学生看完后，众口喊出了‘振兴中华’的口号，我感到特别激动和欣慰!”佟睿睿回忆。

记者：佟老师，您好!您在导演手记中提到，创作一部与这个时代息息相关的舞剧是您长期以来的一个梦想，如今《一起跳舞吧!》被真正搬上了舞台，从舞剧本身以及引起的反响来看，是否达到了您的预期?

佟睿睿：在这一点上还是比较欣慰的，因为前期我构想了许多可能性，跟演员的磨合也给了我很大的养分，从而致使《一起跳舞吧!》能够在首演以及后几轮的演出当中获得观众的好评，场面还是比较热烈的。

记者：说实话，舞蹈的消费群体相比歌曲、电影等被称为“小众文化”不足为过，国内不乏优秀的舞者，然而真正被普通观众牢牢记住的寥寥无几，您认为造成这一现状的原因是什幺?如何才能改善?

佟睿睿：其实归根结底还是创作问题，我个人认为作品的优劣不取决演员的好坏，因为演员已经把自己託付给了导演，并全心全意地投入在任何角色中。作品应是对时代的领悟，我们创作者理应向生活学习，多增添些其他领域的感受，真正踏踏实实的做戏，别浪费创作的时间，因为每个人的创作生命是有限的，我们要儘可能在有限的时间里把每件事情做好。

记者：您在《一起跳舞吧!》中提到了《舞林大会》，看得出您对舞蹈选秀节目的态度是肯定和褒奖的，那幺能具体谈一谈您对目前中国舞蹈节目现状、以及发展出路的看法吗?

佟睿睿：舞蹈选秀节目今年异常多，好像突然变成了“舞蹈热”，这个问题我们要辩证地来看待，但不可否认地是它把舞蹈真正推向了大众，给了观众一个走进舞蹈的平台。我们做一场剧场演出可能只有上千名观众前来观看，可是电视媒体能让上万上亿的观众直接面对舞蹈，这是功不可没的。但我们专业的剧场舞蹈还是要兢兢业业地做好自己的事情，当我们把大批的观众引入剧场来看舞剧时，我们拿什幺样的作品来吸引观众。