林俊杰因为他的上一张专辑《乐行者》而走过亚洲各大城市，因风俗民情的不同，让身为创作艺人的他有了更多的“文化震荡”，尤其是他走过中国内地的26个城镇带给他最多的创作灵感与刺激。专辑中的《江南》这首歌正是他沿路背着计算机和Keyboard所酝酿出来的。

林俊杰 第二天堂

专辑名称定为《第二天堂》，是因为当时林俊杰代言的线上游戏天堂Ⅱ，并以“第二天堂”为首波主打歌。同他的上一张专辑《乐行者》一样，专辑中的所有作曲依然由林俊杰包办，不同于上一张的是，这次他还参与了专辑中的部份编曲和製作。林俊杰说“这张专辑的曲风比上一张更大胆，曲风同样多变，加入了一些Pop、R&B等音乐元素。”

对于这张专辑的製作，林俊杰也不惜远赴洛杉矶向麦可·杰克逊专属录音师Brian Gardner见习录音技巧。而在舞蹈肢体部分则延请B2k（美国嘻哈舞蹈团体）的编舞老师Dave Scott指导，Scott更在私下传授了林俊杰舞台个人魅力小技巧，使林俊杰得以进步。

许环良担任了这张专辑的製作总监，凭藉他的音乐素养，得以让曲风更生丰富。歌词的全部概念，则由林秋离老师操盘。专辑中有呈现着虚拟与真实世界的声光剑影的《第二天堂》，爱情虚实的《精灵》，和自古至今什幺都会变，唯真挚的爱情不变的《江南》、《害怕》、《距离》这样的炙人情歌。还有优秀词人方文山填词的快歌《子弹列车》。

专辑CD

《江南》这是一首时空与想像交错的奇妙情歌。一开场，扑面的和风就吹来了江南特有的雨丝和气息，而在编曲中特别加入的洞箫乐器，更是增加了特别的神秘氛围。这是林俊杰想藉由古老的东方乐器传达爱情理念里的忠贞。不管在哪个时空，爱情还是一样的甜蜜。这样处理表现了时光交错、如同梦境的虚幻而唯美的感受。

《子弹列车》Hip-hop的节奏中加入非洲民族乐器Udu Drum，让现代人的科技造成生活中的疏离产生的矛盾，做一个原始和现代的反差。加上Davc Scott的编舞，也让歌曲显示出韩国舞曲的风格。

《豆浆油条》“豆浆油条”在词义的创意性上也是令人莞尔的，把爱情中的男女比作豆浆油条，可能是中国歌手和音乐创作者很少会用的，不是他们想不到，而是豆浆油条离我们实在太近了，近到我们都忘了用这样的东西来作爱情的比喻。而作为新加坡人的林俊杰，能在这种中国的传统饮食上做文章，也的确是匠心独具了。这首歌里最让人喜欢的是那种从容和淡淡的洒脱，假音只在不能不出现的时候才露出脸来。虽然歌词写得普普通通，但音乐却超越了歌词把这种简单又平凡的生活情趣一览无遗的呈现在你我的面前。

专辑开始的序曲“一开始…in the beginning”和结束曲“未完成to be continued”的纯演奏曲，能够感觉出林俊杰在这张专辑音乐上总体概念性的想法。这是一张成熟的专辑，听他的音乐，如同融化在江南烟雨与加州阳光下，时空与场景的转换，就仿佛数部电影的蒙太奇叠合，那种喜悦是难以言喻的。

《天使心》以布鲁斯口琴做为音乐的导火线，却很快地将人带入福音歌曲的氛围，而耳畔还不时地响起乡村音乐那熟悉的声音，可最终将歌曲引入高潮的还是简单的电子节拍，不过至少在这幺繁複的转换中，我们并没有觉得过了几个世纪那幺漫长，一切都显得那幺自然和妥贴，这一点也正是林俊杰的聪明之处。

林俊杰

《害怕》踏踏实实的填好和唱好每一段音符，就可以听到这种也许似曾相识的恰到好处，一切感情的勃发看起来都像是计算好的那般精緻，不会让听歌的人感觉到诧异，却足够叫听者舒服的闭上眼睛静静地欣赏。

《美人鱼》流畅的旋律中真假声的切换、和适时的“Oh Yeah”几乎是教科书式的，而如果你试着去改动一下它，就会发现怎幺改也许都不如林俊杰原来唱得那幺好听。