谈及创作初衷，莫西子诗坦言如果不离开家乡，他可能写不出这些音乐。少年时心浮气躁，只想到大城市闯蕩，待到了大城市之后，才发现保持平常心才是最可贵的，这张专辑就是莫西子诗为了回溯自己再也回不去的故乡而创作的。

莫西子诗的的音乐根源自彝族，所以整张唱片都是彝语，咿呀的呓语和纯音乐。莫西子诗给专辑的几个关键字是“自由、原始、狂野”，包括他所说的“原野”本身，莫西子诗把脑海中的画面赋予在音乐中，通过音乐来呈现，并希望这些声音能在听者的想像中形成他们自己的画面。窦唯在这张专辑中也有所演绎，《原野》的鼓、《失去的森林》与《月亮与海》的吉他，都出自窦唯之手。

《原野》专辑封面以质朴低调为主，藏青色暗花布做封面，水墨画家熊亮根据音乐画了几幅抽象的水墨插画。莫西子诗的四个童年故事和专辑中12首音乐相结合，最终创作了这张综合文字、绘画、音乐的唱片。

专辑《原野》中的作品，基本都是以原生态的音乐意境为主轴，民族色彩重于文艺色调。《原野》代表的不仅仅只是一个景象，而是一种嚮往自由的精神状态，整张专辑的主旋律就是“自由、原始、狂野”。

《山魈》由口弦开场，带着鬼魅阴森的气息，克西竹尔的孤寂之声、莫西子诗的哼唱，营造出一个布满黑影的梦，描述的是莫西子诗关于鬼怪的童年故事。

《知了叫了三天》用了很多原生态乐器，像是传统彝族民谣，当音乐呈现出来的时候让听众想像出一幅原生态的画面。

《投胎记》是一场城市暴风雨的疯癫想像。表面看来，意境也很原生态，但其实这是一首用彝语演唱、却跟城市人相关的歌。

《赶集》里面用到了莫西子诗做的竹口弦，像贝斯的声音，又像山间的泉水在叮叮咚咚。

《妈妈的歌谣》与莫西子诗的处女作《阿揭咯》是姊妹篇，描述的是游子的乡愁，对时光流逝的惆怅，都带有游子的怀念和敏感。

《原野》同样是关乎自然、关乎故乡记忆的。每一句彝语所吟唱的，大多是森林、山脉、月亮、稻田、老鹰、河流的意象，这些词零散又随意地组合起大凉山的童年片段，既是莫西子诗经历过的，也是被赋予了想像的。

《失去的森林》前奏是一段空明之极的吉他声。莫西子诗把心底的情感以歌诗的方式呈现，唱的是那些被丢失的传统。

《星星是夜晚路上的眼睛》讲述的是莫西子诗童年夜晚看电影的回忆。

《螺髻山》是一首带有家乡情怀的歌，唱的是莫西子诗家后面的山，山顶上有可以泡天然的野温泉。

整张专辑里只有三分之一的作品是以人为表达主题的，《赶集》、《妈妈的歌谣》、《丢鸡》、《思念》，其他的作品是以自然万物为倾诉对象，大至月海山林，小到昆虫花朵。