《我们》是现代诗人宗白华创作的一首新诗，是一首相当别致的情诗。诗歌描绘了男女主人公于七夕夜半幽会在“天河下”，人间万籁俱寂，天上的双星正在“鹊桥相会”；这又引发了主人公的思考，本来甜蜜幸福的心理转变成了苦涩和担忧；结尾两句意味深长，主人公从自然景象中妙悟到了人生命运，对情感进行了哲理上的升华。在诗里，客观景物已经成为诗人主观情思的象徵。这“情思”的产生虽为“双星”所触发，但却融入了诗人悲剧性的爱情体验。全诗语言精炼含蓄，精美典雅，抒情恬淡自然，耐人寻味。
基本介绍
- 作品名称我们
- 创作年代20世纪20年代初
- 作品出处《流云小诗》
- 文学体裁诗歌
- 作者宗白华
作品原文
我们
我们并立天河下。
人间已落沉睡里。
天上的双星
映在我们的两心里。
我们握着手，看着天，不语。
一个神秘的微颤
经过我们两心深处。
创作背景
“五四”新文化运动中，新诗以自由诗为主体。当时，为了反对旧文学中的旧诗词，便唾弃旧诗词的格律。因而，初期白话诗是很少格律诗的。但在语言的锤鍊上，却还或多或少残余着旧体诗词的影响，初期的白话诗人都是力争摆脱这种影响的。宗白华就是其中的一人。
宗白华擅长写抒情小诗，是继冰心之后小诗创作的一个重镇。在由周作人、郑振铎等人发起的上世纪20年代初期的小诗运动中，他是成绩最好、影响最大的诗人之一。小诗运动也是在其诗集《流云》出版以后渐告终结。宗白华的小诗没有冰心的那种教训人的语气和格言警句，却比其有更多的哲理蕴含，泛神论思想比较明显。常常通过对自然的吟咏和描写来抒发和寄託自己的思想感情，从而使诗歌有着一种诗中有画，画中有诗的意境。《我们》就是这样的一首诗。
文学赏析
诗的头两行，突出“我们”，点明题目。“我们”本是“人间”的组成部分，但诗人却把“我们”从“人间”分离开来，说“人间已落沉睡里”，“我们并立天河下。”众人皆睡，“我们”独醒，而且“并立”在“天河下”。这一幽静的意境，可以联想到两句唐诗“七月七日长生殿，夜半无人私语时。”（白居易《长恨歌》）唐明皇与杨贵妃当时还窃窃私语，“我们”则只是“并立”，一言不发，真是“此时无声胜有声”，呈现一个夜深人静无人知晓的境界。这是诗人对传统诗词的继承、发展，并有所创新的。更可贵的是，三四两句接踵而来。本是“我们”两人仰望天河的牛郎和织女。诗人不这幺说，而是说“天上的双星/映在我们的两心里。”似乎“天上的双星”下落，掉在“我们的两心里”，融为一体。本来“我们”是主体，“双星”是客体。假如只是说“我们”仰望“双星”，“双星”仍是被动的“客体”，人人都会说。不足为奇。诗人不这幺说，却反客为主，使“客体”——“双星”由被动变主动，不说我们望见牛郎织女，而说牛郎织女“映在我们的两心里”。“双星”与“两心”合而为一，融为一体。诗人的惊人的想像，完成了借景抒情，情景交融的任务。诗人是美学家，通过形象的创造，给人以“美”的享受。当此之时，“我们握着手，看着天，不语。”正所谓尽在不言中，“我们”是幸福的、快乐的。
，众所周知，牛郎与织女的聚会，只能一年一度。儘管“人间”的文人说什幺“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”但毕竟还是会少离多，儘管说什幺“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”（秦观《鹊桥仙·纤云弄巧》）毕竟是遗憾的。诗人虽发挥了浪漫主义想像，“双星”映人“两心”，还是要使“我们”在幸福的幽会中面向现实“一个神秘的微颤/经过我们两心深处。”神秘的微颤，经过我们两心深处，表明“我们”虽处于幸福之中，仍有不幸的阴影笼罩着心头。因为，在当时，封建意识还相当严重，男女青年的自由恋爱仍有许多人为的障碍。
诗写得十分精炼、含蓄，而且形象生动，耐人寻味。
名家点评
南阳理工学院副教授徐云浩此诗用精美典雅的语言，创造出一种恬淡自然的抒情境界。诗人仅用寥寥几笔便勾勒了一个无声却传情的优美画面。诗中“双星”和“两心”产生心灵共振，细腻而含蓄地表达了一对恋人，在一霎那间由甜蜜突然进入担忧的複杂情感。，除了直接显现于表层的男欢女爱之情，诗人还有着更深的人生感受要在诗中表达，在物我融为一体的意境中，对情感进行哲理上的升华。人生短暂，醉心的幸福和欢乐也许转瞬即逝，而真爱永恆。（《世间最美的诗文中外经典抒情诗文诵读》）
安徽大学教授方铭这首诗具有很强的现代意识，他虽写的是剎那的情景，却蕴含有永恆的意味。诗的结尾说“神秘的微颤”，也许是指宇宙的伟大，星星的繁多。相比人的渺小与孤独，而发生惊慄之情；也许人“占有了生命”，在壮阔的生命的体验中，又觉得连宇宙都範围和限定不住自己，如黎巴嫩作家纪伯伦说的“只有世界在你的眼睛里变得渺小时，你才会大喜或大悲”；也许这种情绪就是神秘而难以具体指陈，在庄严肃穆的宇宙面前，一切只可意会而不能言传。（《中国现代文学经典评析现代诗歌》）
南开大学文学院教授罗振亚该诗通篇没有象徵、变形、通感等现代艺术手段，完全叙述方式的语调也清浅平白；但天人合一、物我无间的自然与心灵契合，却促成诗的风韵迭出，深得古诗“羚羊挂角，无迹可求”的境界之妙。天、人、心的交叉推进，原本是一段亮丽而不轻鬆的心理流程。（《中国现代名家分类诗歌·情爱卷燃烧的圣火》）
作品相关
作者自述
黄昏的微步，星夜的默坐，大庭广众中的孤寂，时常仿佛听见耳边有一些无名的音调，把捉不住而呼之欲出。往往是夜里躺在床上，熄了灯，大都会在千万人声归于休息的时候，一颗战慄不寐的心兴奋着。静寂中感觉到窗外横躺着的大城在喘息，在一种均匀节奏中喘息，仿佛一座平波微动的大海，一轮冷月俯照着动极而静的世界，不禁有许多遥远的思想来袭我的心，似惆怅，又似喜悦；似觉悟，又似恍惚。无限幽凉之感里夹着无限热爱之感。似乎这微渺的心和那遥远的自然同那茫茫的广大的人类，打通了一道地下的深沉的神秘的暗道，在绝对的静寂里获得自然人生最亲密的接触。我的《流云》小诗多半是在这样的心情中写出的。往往在半夜的黑暗里爬起来，扶着床栏寻找火柴，在烛光摇晃中记下那些别人不甚重视而我私自却很宝爱的小诗。
（出自宗白华《我和诗》，《文学》，1937年1月1日第8卷第1号）
作者简介
宗白华（1897--1986），原名宗之櫆，江苏常熟人。“五四”期间参加少年中国学会，任《少年中国》月刊编辑，主编上海《时事新报》副刊《学灯》。1920年赴德国留学，1925年回国，先后于东南大学、北京大学任教。出版诗集《流云》，诗歌代表作有《问祖国》《晨兴》《信仰》等。